展訊丨專注即是祈禱：徐長遠個展

發(fā)表時間：2021-08-12 16:25

展期 | Duration

2021/08/14 - 2021/09/05

開幕 | Opening

2021/08/14 15:00

地點 | Location

問象藝術(shù)空間，中國南京石頭城路69號留創(chuàng)園1-203

“我們”不是木頭人

用木頭雕刻出有靈魂的形象？這是藝術(shù)家徐長遠在做的。他雕刻的人物沒有多余的、夸張的表情，而是用內(nèi)斂的的神態(tài)傳達情緒。他們在自己的世界中旁若無人，但卻同時用無聲的情感感染著觀者，并訴說著自己的故事。

他的系列木雕看似捕捉了某個特定時刻的人物形象，卻給予觀者很大的想象空間，仿佛能讓我們看到一個人物的動態(tài)以及這個時刻在一個時段中的樣子。可以說，雖然木雕本身是靜態(tài)的，但藝術(shù)家的作品帶給觀者的感受是持續(xù)的。這些木雕作品大都是半身像，用面部表情和上半身的肢體語言來傳達情緒。徐長遠通過對于人物表情、身體狀態(tài)的刻畫，展現(xiàn)了一個個有態(tài)度的人物形象，而不是沒有情感的木頭人。他們大都沉浸在自己的情緒中，也正是因為這種完全投入的狀態(tài)讓他們能夠毫無保留地展現(xiàn)自己的情緒。藝術(shù)家的這種對于人物情緒的不加掩飾的、誠懇的表現(xiàn)，使得他創(chuàng)作的形象有一種真實感。

《祈禱》系列 105x40x33cm 榆木 2020

徐長遠的雕刻作品能夠達到這種效果不僅是因為他對人物形象和情緒有著精準的把控，還因為他對色彩巧妙的選擇與使用。在《祈禱》《修行》系列作品中，徐長遠很大程度上保留了木頭本身的顏色，只選取部分上色。上色位置多是頭發(fā)、五官、配飾與衣物。人體的皮膚幾乎都保留木頭的本色和紋理，只有在五官用少許的顏色勾勒。這些選擇性的上色突出了人物的性格和情緒，讓徐長遠的雕刻作品更加傳神。

不僅是人物面部、身體的線條以及內(nèi)心的情緒，木頭原本的顏色和質(zhì)感也是藝術(shù)家展現(xiàn)給觀者的作品中的關(guān)鍵部分。在用他的刻刀、錘子、砂紙等工具把一塊木頭一點一點地刪減直到人物形象誕生的過程中，徐長遠也展現(xiàn)出木頭作為一種創(chuàng)作材料本身的美麗。木頭的質(zhì)感雖然明顯的展現(xiàn)給觀者這些人物形象作為木雕作品的本質(zhì)，但它溫厚的屬性和顏色拉近了觀者和作品之間的距離。這些木頭做的人沒有給觀者一種“生人勿進”的距離感，而是用它們的“溫度”吸引著觀者的目光與內(nèi)心。木頭與生俱來的美麗與徐長遠創(chuàng)作的人物相輔相成，而徐長遠所做的不僅是把木頭雕刻出人的形象，也是賦予木頭人的靈魂。

《無題》1 100x40x38cm 榆木 2018

徐長遠的木雕作品中有的地方?jīng)]有完全寫實的打造人體或衣物的本身質(zhì)感，而是保留了刻的痕跡。這些刻的痕跡吸引著觀者的目光，它們的存在好像能讓觀者看到徐長遠創(chuàng)作時刻刀在木頭上劃過的樣子。這些藝術(shù)家的手的痕跡讓徐長遠的作品保有一種原始的、拙的美感，仿佛提醒著觀者他們眼前的作品背后雕刻家的存在。這些非寫實的部分在表明藝術(shù)家的態(tài)度的同時，還與經(jīng)過精心打磨的人物面部產(chǎn)生了鮮明的對比。多種質(zhì)感的組合展現(xiàn)了徐長遠對于不同雕刻表面的靈活運用，使作品整體的更為多元化，在豐富觀者的視覺體驗的同時也挑戰(zhàn)著他們原先對于木雕人物的印象。

徐長遠近期的人物雕塑作品更加抽象，模糊了五官特點。有的仿佛在身體上蒙上了一層薄紗，有的像是幾何體的組合，還有的身型纖長、表面崎嶇不平。這些人體都沒有具體的形象，他們的外形變得不再重要，他們的匿名身份反而給觀者帶來無限的想象空間甚至是代入感。這種人體表面不清晰的邊界線賦予徐長遠的作品一種朦朧的美和不確定性帶來的吸引力。

這些人物雕塑雖然外形模糊，但從身形能看出基本都是女性形象，這與徐長遠以往的作品保持一致。對于他的作品幾乎清一色的女性形象徐長遠表示這不是他刻意為之，但他對此也有所反思并給出了他的解釋。首先，徐長遠提到了原生家庭對他的影響，母親在他兒時一直忙于工作，這些作品表現(xiàn)了他潛意識里對于母愛的渴望。他認為這些作品中的女性形象也是一種情欲的展現(xiàn)，通過女性柔和的身材線條表達對美的向往。

《祈禱》系列8 80x45x38cm 榆木 2018

徐長遠近期的一個系列作品中反復(fù)出現(xiàn)“手”的元素，原本平面的木板因為手的力量而變得立體。這些手的形象雖然模糊卻很有力量，能使木頭“變形”！徐長遠在這些浮雕作品中挑戰(zhàn)了我們對于木頭這種材料的性質(zhì)的認知，木頭在他的手中變得柔軟和可塑，就像泥巴一樣。這一系列作品不僅暗示了藝術(shù)家對于木頭作為創(chuàng)作媒介的把控，還表達了他對于未知的渴望和摸索。徐長遠就像他雕刻的手一樣，一直在嘗試新的藝術(shù)表達方式，不斷向前推進、突破屏障，受阻卻依舊努力探索前方的未知。

徐長遠通過模糊人體形象賦予他的木雕作品更多精神層面的意義。他的作品吸引觀者的不僅是線條和外觀，也是它們帶給觀者的內(nèi)心觸動：可能每個人曾經(jīng)都有被束縛、掙扎在原地想要突破卻不知道方向的感覺。藝術(shù)家徐長遠在不斷嘗試不同的藝術(shù)表現(xiàn)形式，這些作品既是他創(chuàng)作時掙扎的內(nèi)心獨白，也是他打動觀眾并與他們溝通的方式。它們在向觀者傳達：“我們和你一樣，我們不是木頭人。”